どむや年代記

12/28 巡礼の日々

少し日にちがあいてしまいました。すみません。

独身時代は、毎週CD店と、電気店、オーディオ店、それに本屋をめぐるのが趣味でした。

もちろん中古店も含みますからBook-Off 、Hard-Offもその中に含まれました。

近くは水戸、遠くは土浦、柏、宇都宮あたりまで、思いつくままにぐるぐると回っていました。

福島に足を運んだこともありましたが、不確実な情報（いわゆる知り合いからの又聞き）のまま行ったため、よくわからずに帰ってきた、というのが実態で、その後はあまり行かなくなったのですが。

毎週違う場所を巡っていましたが、店に並ぶ品物というのはそうそう入れ替わるものでもなく、いわゆる掘り出し物、探しているものが早々見つかるわけでもありません。

淡い期待とともに店に入り、ああ、今日も欲しいものはなかった、心を動かされるものはなかったと軽い失望、軽い安堵感とともに店を出る。日々がその繰り返しでした。

なにか目的があるわけでもなく、欲しいものがあるでもなく、ひたすらに車を走らせ、店に入り、出るという行動の繰り返し。「買い物」という本来の行動、行動の意味は失われ、目の前にない「何か」を探す日々はある種の巡礼のようでありました。

ではどれほどのものが、巡礼の結果得られたのかといえば、これがほとんど「無」に近く。

むしろその旅程、行く先々で見る光景や、流れゆく風景にこそ得るものがあったように思います。

結婚してこの巡礼は終わったのですが、今でも様々な光景、風景は心の中に残っていて、時々思い出してはそのときのことを懐かしんでいます。

 

12/17 Ortofon Concorde 105の記事を発掘

そのむかし、OrtofonのConcorde 105という小型ブックシェルフ型スピーカを持っておりました。

2001年12月のこと。

オーディオ界隈では大変に評判の良いスピーカで、多くのユーザが使っていたと記憶しています。実際、マニアの中には、このスピーカを複数購入し、トーンゾイレにして使っていたというつわものもおられるそうで。まあ正直そこまでせんでも良いとは思うのですが・・・。

先日ふと思いついて過去ログをあさっていたところ、購入時のインプレなどが発掘されましたので、虫干しついでにここにおいておきますね。

需要があるのかどうかは、知りません。亭主自身８ヶ月で売ったと書いてありました。

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<<メーカ概要>>

　Ortofonはデンマークのカートリッジ・メーカで、オーディオ用、ＤＪ用カートリッジを供給。また、同ブランドでスピーカケーブルやRCAケーブルなども販売しており、国内においても良く知られたアクセサリーメーカでもある。Concordeのシリーズ名はこれまでカートリッジにつけられていたもので、オーディオ用スピーカとしてはConcorde 105(\40000/Pair)のほか、Concorde 1614(\80000/Pair) をラインアップしている。

<<仕様>>

　エンクロージャはW140×H218×D207(mm)、2.6kg(１個)。前面には24mmのドーム・ツイータと100mmのペーパーコーン・ウーファがそれぞれ同軸上に配置されている。また、背面にはバスレフポートがあり、小型スピーカ、小口径のウーファが苦手とする低域を補っている。周波数特性は80Hz～25000Hzと高域に向って広帯域。インピーダンスは６Ω、出力音圧レベルは87dB/mと、小型スピーカとしては平均的な性能といえる。防磁設計。

<<インプレッション>>

　音の傾向は、昨日聴いたGale 4が中域を中心とした音場感で聞かせるタイプとすれば、こちらはアンプからの音を素直に再生するタイプ。購入して初めて音を出した際には低域の固さが気になったが、数時間慣らすうちに低域の固さは消え、ある程度の量感が得られるようになった。高域は、当初からしっかりと出る。ただし、色付けが少ない分乾いた音に聞こえる。 　幾つかソースを聴いてみた。

"The Joy of Standards / Joe Chindamo Trio, 澤野工房"ピアノ、コントラバス、ドラムのピアノ・トリオ。ピアノソロは右手が硬い。前面にグイグイと出てくるような雰囲気はなく、むしろさっぱりとした印象。コントラバスの感じは出ているものの、ピアノの音と混じると主体性が失われてしまうのが残念。ドラムはシンバルの音が乾いた感じ。

"Matchbook / Ralph Towner, ECM"ギターとビブラフォンの組み合わせ。弦の音はそれほど前に出ず。ビブラフォンの高域に抜ける音はしっかり伸びていて存在感をアピールしている。美しい。ツイータの性能が光る。

"Night Music / Sugiurumn, Midi" 男性ヴォーカル＋シンセの音。シンセのふわりとした音は雰囲気良し。ディレイやエコーを使った擬似的な音場も充分に再現される。椎名純平のヴォーカルはまあまあ。

"Expo Expo / m-flo, Avex" 女性ヴォーカル＋シンセの音。ヴォーカルのLisaの声はもう少し伸びて欲しいが、金属的な音はしっかり伸びているので録音の良し悪しか。音数が多くなるとごちゃごちゃと混濁する。

<<まとめ>>

　高域は優秀で、キラキラした音はさっぱり気味だが美しい音。中域は控えめでヴォーカルなどは引っ込み気味。低域の量感はほどほど、解像度は今一つ。音が積極的に出てこない点、音数が多くなると音が混濁気味となる点は気になるが、ピアノ・ソロやミニマル・ミュージック、器楽曲のような楽器の見える曲では気持ちよい音が聴ける。駆動力のあるアンプならば、ヴォリュームを上げて部屋を音で満たすのがよい。サブウーファの追加も面白いかもしれないが、キビキビした低音を得るための工夫が先決だろう。

 

12/12 Luxman M-7f

Ibaraki Audio 12V6 p.p. Tube Ampの次に導入したのが、LuxmanのM-7f。

2001年10月に、柏のオーディオユニオンで買いました。

Luxmanの製品の音は、L-501sを聞いた際に「良いなぁ」と素直に感じていて、いつか使ってみたいと思っていたのですね。甘みがあって、ふくよかな、趣味人のための音。DenonのPMA-2000IIを購入した際にL-501sを比較試聴し、その良さに十分魅了されたものの、少しお高いということで断念していたのでした。

M-7fを聴いたときもやはり「良いなぁ」と素直に感じ、これなら（劣化が心配される）真空管アンプと似た雰囲気が楽しめるかもしれないと期待したのです。当時Control AmpとしてAccuphaseのC-275Vを使っていて、AccuphaseとLuxmanではまったく音の傾向が違うことは重々承知していたのですが、音質劣化をなるべく避けるうえでAccuphaseはベストであり、一方で音にうまみを与えるという点でLuxmanのパワーアンプもまたベストであると思っていました。

果たして自宅で聞いた音は、圧倒的なスケール感をもった雄大な音。

これはすごいと、大満足したのでした。

ただ・・・使い続けるうちにM-7fの特徴である「うまみ」が、いわゆる定位感を阻害しているのではないかという疑念がわき始めたのも確か。当時のスピーカ、Infinity Kappa 6.2iが音場型のスピーカであったことも重なって、音に輪郭のない、どちらかといえばぼんやりとした音に聞こえるようになってしまったのです。

結局、2004年4月に、Orpheus Three S mkIIを買うまでの約３年間この「定位」「輪郭」で悩み、最終的にOrpheus導入を決断した次第。

当時は、M-7fを２台購入し、BTL接続で左右独立にスピーカを駆動しようとか、真空管アンプを低域側、M-7fを高域側にそれぞれ割り当てようとか、いろいろと画策した記憶があります。最終的にはオークションで売却しました。

正直、持っていても良かったのかもしれませんが、とにかく重量があるうえにおき場所に困っていたのですね。

置く場所があったら所有し続けていたか・・・はわかりません。が、やはり亭主はまだLuxmanを使うことをあきらめていないし、そのよさを十分にM-7fで発揮できなかったことを心残りに思っています。

できればいつか、Luxmanのオーナーに再度なってみたいと思いますね。

12/08 ウイスキーの思い出

中学生の頃だったか、父親につれられ埼玉の長瀞に蜂の巣をとりに行ったことがあります。

亭主の実家のある地方では蜂の巣を取ることを「スガレ追い」といいましてクロスズメバチの巣（だと記憶しています）を探し出しては巣からハチノコや成虫になるまえの幼虫をとって、寒露煮にして食べるのです。

スガレ追いの方法は至極簡単。現地で蛙を調達し（鶏のささ身でもよい）、皮を剥いて肉を木の枝などに刺しておきます。しばらくするとスガレが来ますので、肉に夢中のスガレの足に、そっと白い綿（脱脂綿などでよい）で作ったこよりをくっつけます。スガレが飛び立ったら、白い綿を追ってひたすら巣の方向へ。

スガレの巣は地面の中にありますから、入り口を見つけたら煙幕などを巣の中に突っ込み、いぶします。スガレの動きがにぶくなったら、そのまま入り口を掘り返し、蜂の巣もろともビニール袋に突っ込み、ミッションコンプリート。あとは家に戻ってハチノコをとって甘露煮に。

亭主の実家のあたりではイナゴのほか、ハチノコ、ザザムシなどを食べる習慣がありまして、世間様からはずいぶん奇異の目で見られるわけですけれども、ハチノコは滋養強壮、栄養補給に効果がありまして、甘露煮にすれば非常に美味しく食べられます。体験したことの無い人はぜひ体験していただきたいなあと思うしだい。

ザザムシは、知りません。

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そうそう、今回はスガレ追いの話ではありません。

スガレ追いのため、父親のワゴン車で中央自動車道を走っていたときが、亭主の始めての本格的な飲酒でした。

土曜日深夜３時過ぎ、のどが渇いていたのですが、日帰りの埼玉行きに道を急いでいた父親、亭主にサントリーレッドの小瓶を渡して「これでも飲んでろ」と。父親にしては冗談のつもりだったのでしょうが、言われるがままにレッドを口にした亭主、高速道路のオレンジ色のナトリウムランプを眺めながら、ウイスキーの甘い香りと強烈なアルコールに朦朧としていました。以降ナトリウムランプのオレンジ色は、亭主の心象風景にしっかりと焼き付けられ、亭主の最も好きな色、郷愁を誘う色となっています。

初めて本格的に飲むレッドの味は・・・正直、おいしかったです(^^*)

以来、スコッチやバーボン、ウイスキー一般は亭主の大好物となりました。浪人生の頃、大晦日に友人の部屋で飲んだのも、また大学に入り、同期が寮に訪ねてくれたときに用意したのもウイスキー。

亭主にとってウイスキーは子供の頃からの長い付き合い。日本酒よりもワインよりも、ずっと身近なアルコール。今もウイスキーはお酒の中で一番好きだったりします。

そうそう、高速道路を行く車内からは、ジャン・クロード・ボレリーのトランペット、それに深夜のラジオ放送が流れていて、酔った頭にとても心地よかったのを覚えています。深夜ラジオは、たしかTBSラジオ深夜3:00から5:00までの「パノラマワイド・よーいドン」という番組。当時は高橋進さんと泰葉さんがDJでした。泰葉さんの"Flyday Chinatown"というデビュー曲がよくかかっていたっけ。番組中のコーナーに、「野田秀樹の三時のあなたにあいましょう」というコーナーがあって、以降毎週エアチェックしていました。

野田秀樹さんの戯曲・小説を読み始めたのは、これがきっかけだったかな。

音楽、小説、ラジオ、お酒・・・今につながる様々な趣味趣向の基点・起点となった、長瀞行きでありました。

12/06 東京にいったこと

亭主が始めて秋葉原に行ったのは、おそらく高校生の頃。

父親に連れられ、夜、多くの店が閉店しようとしている秋葉原に行ったことを記憶しています。

秋葉原駅前にナカウラというアンコウがトレードマークの電気店、その２階にパソコンソフトの売り場があって、そこでFM-7/77用のソフト"F-15 EAGLE"というゲーム（フライトシミュレータ）を購入しました。残念ながらこのF-15 EAGLEというゲーム、当時のパソコンゲームのレベルからみても相当に難易度が高く、亭主自身ゲームを楽しむまでには行きませんでしたが・・・秋葉原に行って買った初めてのソフトということで大変に思い出深いタイトルでした。

現在の秋葉原は、メイドとアニメとフィギュアの街に変貌していて当時の面影はほとんどありません。これについては特にいうこともなく、（以前に書いたように）街は人とともに変わっていくものなのでしょうから、いまある姿というのがもっとも今を「それらしく」反映していると、前向きに捉えたいと思っています。

今回は、そんな話ではなくてですね。

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実は亭主、初めて秋葉原に行ったときのことを、上の情景とソフト以外に覚えていないのです。

秋葉原以外のどこにいったのか、そもそも何の用事で行ったのかを、まったく覚えていません。かろうじて父親の車に乗って行った事だけは覚えているものの、そもそも弟はどこにいたのか、母親はどうだったのか、まったく記憶にないのです。

東京に行ったのならばそれなりに用事があったはずで、そもそも秋葉原に行ったのもなにかのついでだったはず。ついで以外のことを一切合財忘れ、ネオン輝く秋葉原の町並みと、買ったソフトしか覚えていないとはどういうこっちゃ。

さらに思い返してみるに亭主、そのほかの機会に東京を訪れた際の記憶もほとんど無いことに気がついて愕然としていたりします。

親戚の家で出前の寿司を食べ過ぎて腹を壊し、叔母が薬局に胃薬を買いに行っている、だの、

東京タワーに上ろうとしたらエレベータが大行列で、みなで外の階段を使って歩いた、だの、

一つ一つの強力なイメージは残っているものの、前後の記憶がごっそりと消えていて、一日単位でのお話にならないのですね。

かつてあったことが、あったはずのこととなり、まるでなかったことのように、あたりまえのように消えていく。亭主自身妻に忘れっぽい、言うことがそのたびに違う、いい加減だ、無責任だ、と散々なじられていますが、古い記憶の中には、本当に忘れてしまって思い出せないことがたくさんある。

このままどんどんと、なかったことになっていくことに一抹の不安と恐怖を感じる今日この頃なのでありました。

12/02 浦和の思い出(2)

そもそも大学に入学して、なぜ大学から２時間も離れた浦和に通っていたかといいますと、当時浦和に長野県の学生寮がありまして、そこにご厄介になることになっていたのですね。

確か家賃は月額14000円で、当時としてもかなり安かったほうだと記憶しています。

もっとも、通学のために定期券は必須（JR＋東武野田線）でしたし、自転車も必要でしたし、一日４時間強の時間を通学に費やさなければなりませんでしたから、全体のコストとしては消して安くはありませんでした。定期券を落として青くなったこともありました。

寮の食事は別料金で、お金のないときは寮の食事を削って、カップ麺やパンなどで済ませたこともありました。もっとも寮の食事はけして美味しいというほどでもなく、しかもカロリーばかりあったので、運動をしない亭主、寮に入って２年で体重が8kgも増えてしまいました・・・

周辺には長崎ちゃんぽんリンガーハットだの、怪しげな食堂（となりは小さなゲームセンター）だのがありましたが、寮の周辺で食事をとることはほとんどなく、浦和駅西口のかめ福（中華そばの店でおいしかった）とか、浦和駅東口の中華料理店（名前失念、今は区画整理でなくなってしまいました、塩ラーメンがおいしかった）などで食べていました。特にラーメンが好き、というわけではなく、学生が一人でも入りやすかったんですね。お金もなかったですから呑みに行くなどということもほとんどなく、駅前のパン屋で50円でもらったパンの耳を水で流し込んだり、親戚からもらった草加せんべいを食事がわりにしたり、夕飯がのど飴だったり、貧乏生活というやつは一通り体験した気がします。

当時は仕送りを月６万円くらいもらっていて、ほかの人に比べて多いか、少ないかはわからなかったのですがとにかくそれをやりくりして生活していました。長距離通学なのでバイトをする時間もなく、しかし食事にほとんどお金をかけずに本と、CDと、パソコンソフトに使っていました（今考えると大変にすまんかったです）。当時はとにかく、読書にせよ音楽にせよ、目に入るもの耳に入るもの、すべてが新鮮で、楽しかったんですね。浦和は京浜東北線一本で東京に出られますから、秋葉原や神田神保町に行くのを楽しみにしていました。もちろん浦和にも古本屋やCD店がたくさんあり、様々なところにでかけては掘り出し物を探すのも楽しみでした。言葉のとおり寝食を忘れて情報をひたすらに取り込み続けたといってもいいかもしれません。

それでも8kg太ったんですから・・・不思議だ。